Stvaralaštvo Klaudije Jurić prožeto je filozofijom puta – ne onog koji znamo kamo vodi, već onog koji mapiramo dok ga prolazimo. Njezine slike nisu samo vizualni zapisi; one su taktilne karte emocionalnih krajolika u kojima svaka neravnina boje, svaka impasto nakupina postaje opipljiv trag unutarnjeg putovanja. To je umjetnost koja poziva da ne samo gledamo, već i doživimo prostor između dizajna i slikarstva, između planiranog i intuitivnog.
Stvaranje je za Klaudiju Jurić oblik meditacije i način da da formu emocijama koje žive u njezinoj nutrini. Svaka neravnina na platnu, svaka impasto nakupina boje, odraz je uspona i padova na njezinom životnom putu – promatrač gotovo da može prstima „prošetati" tim stazama i osjetiti njihov ritam. U svom pristupu spaja apstraktnu sliku s prostornim doživljajem, stvarajući reljefnu kartu emocija u kojoj su različiti smjerovi jasno definirani i izdignuti s platna.
U stvaranju koristi slikarske i neslikarske materijale – glet-masu, akril, uljane pastele i tekstil – a njezin multidisciplinarni pristup oblikovan je iskustvom u modnom dizajnu i dizajnu interijera. Upravo ti različiti senzibiliteti, taktilnosti materijala i prostorne logike ulaze u slike kao slojevite memorije razvoja njezina identiteta.
Njezin osobni put između slikarstva i dizajna postao je tematsko polazište i osobna geografija koju mapira kroz radove. Sveprisutan motiv 'puta' u njezinom radu vizualizira to kretanje: geste na slikama su tragovi koje ostavljamo tražeći svoj smjer. Usprkos izazovima i neizvjesnosti, uvijek postoji trenutak u kojem možemo zastati, pogledati unatrag i osjetiti zahvalnost za sve što nas je oblikovalo. Kompozicije ostaju otvorene; putovanja se nastavljaju izvan ruba platna, prema bezbrojnim mogućnostima.
U vremenu u kojem je naša pažnja stalno usmjerena prema van, Klaudia želi da njezini radovi potaknu promatrača na osluškivanje vlastitog unutarnjeg ritma – onog koji pripada samo njemu. Jer, samo kroz istinsko poznavanje sebe možemo pronaći put koji nam doista odgovara.
Biografija
Klaudia Jurić (10. 6. 1996.) put prema umjetnosti počinje u Školi primijenjenih umjetnosti i dizajna u Puli, smjer tekstil. Nastavlja školovanje na Fakultetu za dizajn u Ljubljani, također na smjeru tekstilija i odjeće. Diplomirala je s temom oblikovanja nakita za kolekciju inspiriranu filmom 'Lost in Translation', istražujući konceptualni pristup nakitu kao modnom dodatku i prostornoj instalaciji, brišući granice između funkcionalnosti i umjetnosti.
Radove razvija kroz multidisciplinarni pristup, spajajući elemente slikarstva, dizajna i taktilnog eksperimentiranja. Poseban fokus stavlja na reljef, kompoziciju i intuitivan proces stvaranja, kojim istražuje osobne emocije, unutarnje prostore i promjene. Njeni radovi nalaze se u mnogim privatnim zbirkama.
DLightful Services
Online izložbu realiziramo u suradnji s doktoricom povijest umjetnosti Dorom Derado Giljanović (DLightful Services).